Portrait de la Gorgone
Atelier jeune public
La Gorgone est représentée en très mauvaise posture par Camille Claudel : cette créature à chevelure de serpents vient d’être décapitée par Persée. Lors de cet atelier, les participants modèlent une Gorgone avant son combat avec Persée.
La présence d'un adulte n'est pas nécessaire pour les ateliers jeune public.
L'adulte accompagnant peut, pendant l'atelier, participer à une visite commentée sur la même thématique.
Camille Claudel, Persée et la Gorgone, vers 1897, marbre © Marco Illuminati
Informations pratiques
Lieu : Horaires & Tarifs :14h30
Durée 2h
Tarif : 5€ par participant
Forfait 15€ pour 4 ateliers
À partir de 7 ans
Réservation conseillée
03 25 24 76 34
Les Causeuses
Les Causeuses
Signé sur la terrasse : C. Claudel - Fonte E. Blot no1, 1905
Les Causeuses ou Les Bavardes ou encore La Confidence, désigne un groupe de quatre femmes saisies par un secret. L’une d’elles, face au spectateur, le raconte tandis que les trois autres tendent l’oreille pour ne pas en perdre une miette. La scène est fermée par un paravent, qui fait penser à un coin de mur et qui donne un aspect très théâtral à cette sculpture.
Les dimensions de l’ensemble sont très réduites mais il s’agit bien de la taille définitive voulue par l’artiste. Malgré cette petite taille, le groupe est très éloquent et Camille Claudel parvient à animer les corps qui se penchent en avant, se cambrent, se pressent les uns contre les autres pour être au plus près de la détentrice du secret. Celle-ci porte la main à la bouche, comme pour diriger le murmure de sa confidence vers les visages avides de ses camarades.
Cette œuvre fait partie des « Croquis d’après nature », une série de sculptures de petites dimensions qui dépeignent des scènes du quotidien, imaginées par Camille Claudel dans les dernières années du XIXe siècle. L’inspiration des Causeuses proviendrait d’un groupe de femmes que l’artiste a observées dans un wagon de chemin de fer et qu’elle a modelées de mémoire de retour à l’atelier. Mais en représentant les femmes nues et en dépouillant le décor, elle s’éloigne de l’anecdote au profit d’une scène universelle et atemporelle. Cette manière de procéder est très inhabituelle et témoigne d’une conception résolument moderne de la sculpture. Avec les « Croquis d’après nature », Camille Claudel voulait prouver aux critiques qu’elle s’était détachée de l’influence de son ancien maître, Auguste Rodin.
Visite-dégustation spéciale Saint-Simon
Bière La Quinquenne
À l’occasion de la foire de la Saint-Simon, qui célèbre cette année les 50 ans du jumelage avec la ville allemande de Rielasingen-Worblingen et met à l’honneur la fabrication de la bière, le musée Camille Claudel organise une visite-dégustation gratuite.
Après une courte visite autour du sculpteur nogentais Paul Dubois, participez à une dégustation de bières produites dans la Marne en compagnie du brasseur Mehdy Thiebault.
Plumes d’artistes
Journée d’étude
Actualités sur les correspondances d’artistes, du XIXe siècle à nos jours
A l’occasion de l’exposition De la plume au ciseau : la correspondance de Camille Claudel, une journée d’étude est organisée par musée Camille Claudel. Cette journée explore les correspondances d’artistes à artistes, d’artistes à artisans ou encore d’artistes à marchands et vise à réunir un ensemble de réflexions récentes autour des pratiques d’étude, de publication, d’acquisition ainsi que d’exposition de lettres d’artistes.
Programme
9h45 - Introduction et visite de l’exposition De la plume au ciseau : la correspondance de Camille Claudel Par Cécile Bertran, conservatrice en chef du musée Camille Claudel et commissaire de l’exposition
Modération : Geneviève Haroche-Bouzinac, professeur émérite de littérature française à l’Université d’Orléans
10h45 - De la « redécouverte » de la sculptrice à aujourd’hui : étudier la correspondance de Camille Claudel Par Anne Rivière, historienne de l’art et commissaire d’exposition, spécialiste de Camille Claudel
11h15 - Une mémoire asymétrique : la correspondance des praticiens de Rodin Par François Blanchetière, conservateur sculptures du musée d’Orsay
12h - La correspondance entre Mary Cassatt et Durand-Ruel Père & Fils Par Flavie Durand-Ruel, historienne de l’art
14h - Ce que nous apprennent les correspondances : mise en regard des correspondances d’Ottilie Maclaren et Camille Claudel Par Eva Belgherbi, doctorante en histoire de l’art à l'Université de Poitiers et à l'Ecole du Louvre
14h30 - La correspondance entre Françoise Gilot et Pauline Denis Par Maxime Paz, guide-conférencier
15h45 - La correspondance d’artistes à l’heure du numérique Par Michel Schulman, historien de l’art
16h15 - Intervention de Nicolas Surlapierre, directeur du MAC VAL
Informations pratiques
Lieu :(Accès par l'entrée du personnel située face à l'école Flaubert)
10 rue Gustave Flaubert
10400 Nogent-sur-Seine
9h30 - 17h, gratuit
Alfred Boucher, de l’atelier au musée
Exposition temporaire
Alfred Boucher, artiste reconnu et couvert d’honneurs et de commandes en son temps, est aujourd’hui largement méconnu. Alfred Boucher, de l'atelier au musée rend hommage à ce sculpteur qui fut le premier professeur de Camille Claudel mais qui fut aussi collectionneur et philanthrope.
L'exposition rassemble environ 130 œuvres – sculptures, tableaux, dessins et céramiques – dont Alfred Boucher a fait don à la ville de Nogent-sur-Seine à l’aube du XXe siècle, collection sortie des réserves du musée et entièrement restaurée pour l'occasion. Invitant les visiteurs à s’imprégner de l’intimité de l’atelier du sculpteur, la scénographie s’inspire librement du pêle-mêle qui y régnait, connu grâce à une série de photographies stéréoscopiques restaurées et numérisées.
© Atelier JBL
Lecture théâtralisée
Lecture théâtralisée
La comédienne Anne Kessler de la Comédie Française donne sa voix à Camille Claudel en lisant une vingtaine de lettres écrites par l’artiste au cours de ses dernières années de création, années qui ont vu l’avènement d’œuvres majeures telles que L’Âge mûr ou Persée et la Gorgone, mais aussi l’aggravation de sa maladie mentale.
Informations pratiques
Lieu :Auditorium
10 rue Gustave Flaubert
10400 Nogent-sur-Seine
15h
Durée : 1h
Tarif : 6 € tarif plein
4 € pour les personnes qui bénéficient de la gratuité du musée
Réservation conseillée :
03 25 24 76 34
Expositions temporaires
Persée et la Gorgone
Persée et la Gorgone
« C’est Médusa », « C’est Percy Jackson ! ». Dès qu’ils aperçoivent Persée et la Gorgone, sculpture en marbre de Camille Claudel, les enfants sont heureux de reconnaître le sujet de l’œuvre grâce à une série de romans qui leur est destinée.
Cette version achevée en 1902 est le seul marbre monumental de Camille Claudel. Commandée par la comtesse de Maigret, mécène de l’artiste, la taille du marbre a été confiée à François Pompon, d’après le modèle en plâtre exposé au Salon du Champ-de-Mars en 1899.
La mythologie grecque en est bien la source d’inspiration. Athéna transforma les trois sœurs Gorgones en monstres par vengeance. Leurs chevelures qui les rendaient autrefois irrésistibles auprès de leurs prétendants furent remplacées par des serpents et la déesse les affubla d’ailes d’or. Elles avaient également le pouvoir de pétrifier tous ceux qui croisaient leur regard. Persée réussit toutefois l’exploit de trancher la tête de Méduse, seule mortelle des trois Gorgones, en utilisant son bouclier poli en guise de miroir, pour la voir sans la regarder.
Persée est triomphant. Les serpents s’enroulent autour du bras du héros victorieux brandissant la tête. Des entrelacements figurant du sang s’échappent du cou de la Gorgone et se mêlent à un drapé, dirigeant le regard du visiteur jusqu’au corps sans tête de Méduse, qui gît, recroquevillé. Dans sa main droite, Persée tenait un bouclier, qui a aujourd’hui disparu. Le sujet de la sculpture est aisément identifiable : Camille Claudel montre à la fois la joie du vainqueur et sa lutte récente contre la créature. Quant aux postures des personnages, l’artiste les a reprises de deux de ses œuvres antérieures, La Valse et la Femme accroupie. À qui donc le visage de la Gorgone a-t-il emprunté ses traits ? Paul Claudel écrit en 1951 dans Ma sœur Camille : « Ce visage au bout de ce bras levé, oui, il me semble bien en reconnaître les traits décomposés. » ; sans le dire explicitement, l’écrivain sous-entend que sa sœur se serait représentée.
Entreprises mécènes : EDF, Crédit Agricole de Champagne-Bourgogne, Saipol et Diester industrie, SCS Sorodi, Groupe Soufflet, Nature d'origine, POK, Gaget, A.N.A.U. architectes, SIABA, Larbaletier, Lenoir et associés architectes, ACMM, Imprimerie La Renaissance, Emin Leydier, Prieur et associés.
Voir aussi dans les collections :
Jasmina et Giganti
Hors d'œuvre
Une visite d’une vingtaine de minutes centrée sur une œuvre, une salle ou un artiste. Après la visite, nous vous accueillons à l’auditorium du musée pour prolonger la discussion. Apportez votre repas froid, le café est offert.
Sakountala est l'une des rares sculptures de Camille Claudel dont les modèles sont identifiés. Qui étaient-ils ? Quels rapports ont-ils entretenu avec la sculptrice ? Pour quelles autres œuvres lui ont-ils servi de modèle ? Cette courte visite vous en apprendra davantage sur ces figures peu connues que sont les modèles d'atelier.
Camille Claudel, Giganti, 1885, bronze © Marco Illuminati
Informations pratiques
Lieu :10 rue Gustave Flaubert
10400 Nogent-sur-Seine
12h30
Durée : 20 min
Possibilité de déjeuner au musée.
Tarif : 4,50 €
Réservation conseillée :
03 25 24 76 34
reservation@museecamilleclaudel.fr
Raoul Larche
Hors d'œuvre
Une visite d’une vingtaine de minutes centrée sur une œuvre, une salle ou un artiste. Après la visite, nous vous accueillons à l’auditorium du musée pour prolonger la discussion. Apportez votre repas froid, le café est offert.
Sculpteur contemporain de Camille Claudel, Raoul Larche (1860-1912) a eu une carrière importante autour de 1900. Venez découvrir plusieurs de ses œuvres récemment acquises par le musée et exposées au sein du parcours des collections : une Jeanne d'arc, un Buste de Christ ou encore Les Violettes, à la coloration Art Nouveau.
Raoul Larche, Le Soir de la vie, vers 1890-1910, plâtre © musée Camille Claudel
Informations pratiques
Lieu :10 rue Gustave Flaubert
10400 Nogent-sur-Seine
12h30
Durée : 20 min
Possibilité de déjeuner au musée.
Tarif : 4,50 €
Réservation conseillée :
03 25 24 76 34
reservation@museecamilleclaudel.fr